Ⅰ 獲得奧斯卡最佳動畫的影片有哪些
我覺得獲得奧斯卡最佳動畫的影片有這些
《瘋狂動物城》,講述了女警兔子朱迪和街頭行騙高手狐狸尼克,合作解開一樁肉食動物失蹤案,並揭發其背後陰謀的故事。上映後在許
隨施萊克的是一隻愛說俏皮話的驢子,只要不讓他閉嘴,他心甘情願地為施萊克做任何事情。當他們獲知公主深藏的秘密之後,從而明白要想順利從一條滿口噴火的惡龍看管下去救出公主,看來不是一件好玩的事情。
Ⅱ 開海藍之謎加盟連鎖店對資金有什麼樣的要求
美國護膚品牌La Mer海藍之謎不能加盟,都是雅詩蘭黛集團直營的。
Ⅲ 自己開玩具店好,還是加入玩具加盟店
2018年,中國0-14歲兒童少年人均玩具消費金額達299.5元人民幣,比上一年增長8.2%;2019年,中國65.6%的消費者計劃增加玩具消費支出,63.9%的消費者計劃增加嬰童用品消費支出。
中國玩具和嬰童用品協會29日在此間發布的《2019年中國玩具和嬰童用品行業發展白皮書》相關數據表明,作為全球生產、出口和消費大國,近年來,中國玩具與嬰童用品行業中高端產品供給明顯改善,自主創新能力顯著增強,智能化水平大幅提升,國際化發展深入推進,國內市場前景持續看好。
雖然投資玩具行業前景可觀,但是很多投資者開店初期在選擇加盟還是自己開店方面猶豫不決,今天我們就來分析一下。
第一:產品與服務
對於開一家玩具店來講,玩具產品是一個店鋪的核心競爭力,這里的產品包括產品品質、產品價格、產品品類豐富度和新品更新速度。如果是自主開店的話,需要花大量的時間去跑各地的批發市場,不說其他的,就這常年積累的交通費用都夠加盟需要交納的費用了,而且還不一定能找到合適的產品。如果是加盟,像愛就推門這種全國性的連鎖企業,總部有一個4000平米的超級大倉庫,日常備貨超過800萬元,加盟商可以直接可以通過電腦、手機在產品網站在線下單,坐在店裡就可以收到全國市場最新的玩具產品。
Ⅳ 永遠銘刻在心間的人作文300字,寫《老人與海》中的老人
永遠銘刻在心間的一個人
在每個人記憶的海洋里,都有無數的人令你難忘,都會珍藏在你的記憶倉庫里。也有不少人令我記憶深刻,那個永遠銘刻在心間的一個人——我的表弟謝家琦。
寒假裡,姑姑那遠在重慶的親戚來到了她家,其中有一個五六歲的小男孩特別引人注目。
他長得虎頭虎腦,圓圓的腦袋像個小皮球,細長的眉毛下長著一對圓溜溜的大眼睛,你要是問一個問題,他那黑葡萄似的眼珠便在眼眶裡骨碌碌地轉著。在他那高高的鼻樑下邊,長著一張小巧的嘴巴。別看他長得可愛,其實裡面「暗藏玄機」,他可是一個名副其實的搗蛋大王。
說來也奇怪,這個小弟弟誰也不黏,就愛找我玩。這不,說曹操曹操就到。
「咚咚咚……」敲門聲如雷貫耳地響起。我趕緊放下手頭的事,以往常十倍的速度趕緊把門打開,防止他再用力敲打下去,我家的防盜門就不能再正常工作了。
「丹丹姐姐!」他一邊氣喘吁吁地喊著我,一邊靠著鞋櫃換著拖鞋,「我又來找你玩呢!」他奶聲奶氣地說。
看到他那可愛的樣子,以前的我儼然被他蒙騙了,他其實是一個名副其實的搗蛋鬼。昨天那一幕還回盪在我的面前。那時的他也雄赳赳氣昂昂地來到我家,他在客廳里東翻翻,西找找,忙得不亦樂乎。隨後,他把我的玩具統統搜索出來,像擺賣場一樣堆在地上,便肆無忌憚地玩起來。
我機警地說:「謝家琦,你可別把我的玩具弄壞了!」
「好的,尊命!」謝家琦把頭點得跟雞啄米似的。
看著他那滑稽的樣子,我不禁鬨堂大笑起來。後來我便打開電視,津津有味地看起來。等廣告時刻,我才有閑心去看他一眼,不看不知道,一看嚇一跳。天啊!我那桶五顏六色的橡皮泥,此刻已慘遭「毒手」,十二種顏色的橡皮泥已全部合體。氣得我咬牙切齒,卻敢怒不敢言,誰叫他是客人呢?
想到這兒,我又開始惶惶不安起來,不知今天,又會是哪個玩具慘遭毒手呢?
啊!搗蛋的小客人又在翻玩具了……
在我的記憶里,雖然有些人會隨著時間的年輪悄悄地流逝了,但謝家琦卻永遠銘刻在我的心裡。
Ⅳ 《老人與海》解析
一部積極的存在主義作品
——《老人與海》解析
一、
桑提亞哥是海明威短篇小說名篇《老人與海》中塑造的「准則英雄」形象。老人走運也好、背運也好,他都在進行苦鬥,體現著一種「優雅」的風度。盡管海明威曾反對把《老人與海》看成寓意性作品,但作品的象徵意義顯而易見。「大海」象徵著現實生活,它永恆無限,神秘莫測,它時而仁慈,給你帶來豐厚的收獲;時而殘忍,狂濤巨浪,讓你九死一生;「馬林魚」象徵著人們想要達到的目標。人的理想總是那麼美好而又可望不可及;「鯊魚」象徵著人類永遠擺脫不了的悲劇因素,它總是在你最欣喜得意的時候出現,「老人」則作為抽象化了的人類精神的象徵。
選取大海作背景體現了作品題材的重大性,畢竟海與人類命運息息相關。而且來自16年前一個簡單的漁獵故事的創作構思也是海明威對現實社會秩序深入思考的結果。以大海為代表的現實社會是不可理喻、充滿危險的世界。大海的變化無常,鯊魚的兇猛殘暴都是現實世界暴力的象徵。在老人眼裡,那片海是永遠無法理解的客觀存在。它的荒誕性神秘性恰好在於:它可以給你偌大的禮物,讓你欣喜若狂;又可以讓你勝利在望時,功虧一簣。大海代表的整個社會現實,整個世界完全凌駕於「人」之上,成了捉弄人的荒誕存在。人與現實世界斗爭的結果是殘酷的失敗、流血和無能為力。
這不禁讓我們想起來一個故事。桑提亞哥的形象很容易使我們想到加繆筆下的西緒弗斯。西緒弗斯的結局是——往山上推石頭。「人們只能看見一個鼓足全身之力推動著巨石,他緊貼巨石的面頰,肩膀承受住布滿泥土的龐然巨物,雙腳深陷在泥土中,兩臂伸展開,一雙手支撐著,不停地推動。經過漫長的辛勤勞動後,目的達到了。然而西緒弗斯看著那塊巨石迅速地滾下山去,他得從頭再往上推。他重新回到了山下的平地。」作為荒謬的象徵,加繆對其評價是:「無論他的熱情或他的苦刑來說,他都是個道地的荒謬人。他對諸神的蔑視,他對死亡的仇恨經及他對生命的熱愛使得他得到這無法比喻的懲罰。這懲罰使他用盡全力也得不到成功。這就是對塵世熱愛所必須付出的代價。」
《老人與海》中的桑提亞哥歷經84天的苦鬥,終於捕到一條比他的小船還長兩尺的大馬林魚。然而同西緒弗斯一樣:成果卻化為烏有了。他拖回海邊的只是馬林魚的空架,鯊魚剝奪了他的「戰利品」。然而老人並未頹唐,他仍然那樣熱愛生活甚至夢中還見到象徵力量的獅子。我們同樣可以說「他的命運屬於自己,那片海,那條船,為他所有。」也許明天出海仍然是徒勞,他卻樂此不疲。通過桑提亞哥,海明威表達了他對顯示存在的荒謬的世界的體認。
正如存在主義者海德格爾說過的:「我們是一些無望的偶然的生物,被扔在一個沒有我們也必然存在的世界上,存在物本身無時無刻不處於極端偶然之中。」 海明威筆下的人物在其行動之前悲劇命運似乎早已註定。現實是如此不可理喻,彷彿人只有通過死才能給自己一個肯定的答案。只有死才是最安全的保障,才能擺脫荒誕世界的捉弄。84天冗長的戰斗過程在老人眼裡卻是庄嚴的,是其生命的縮影。打漁決定了他必須不惜千辛萬苦,九死一生;生存決定了他必須面對荒謬。
二、
存在主義哲學家和文學家在「關心存在,人的存在,個人的存在;以及該存在的條件和質量」上是一致的。這種對於存在的思考和關注既是西方時代精神的需要,也是對全人類共同面臨的人類存在問題的觀照。約翰·基林格在其著作《海明威與死神:存在主義的一個故事》中在肯定海明威存在主義思想的同時,指出他與存在主義的相似性「不是因為存在主義哲學對他有直接的影響,而是因為海明威和存在主義者都是他們共同環境——20世紀這一災難深重、戰痕累累世界的產物。」
海明威18歲參加第一次世界大戰之後,生理和心理上均留下了戰爭的傷痕。戰爭暴露了資本主義的虛妄本質,摧毀了傳統的價值,使人與社會之間出現了無法彌合的裂縫。從此人被拋入了一種孤獨的境地,他們彷徨、苦悶、疑慮、迷惘,看不到生存的意義和價值。海明威在揭示戰爭的殘酷不義之時,也是在揭示人在整個資本主義社會中的生存境遇。他在否定戰爭的同時,也在否定人類的整個生存境遇。這種對戰後人類存在的揭示就是存在主義的「人生是痛苦的,世界是荒謬的」翻版。薩特是從人的本體論的角度思考了人類生存的烏有和痛苦。海明威則從人的實際生存處境出發,展現了人在價值淪喪的社會中生存的虛空和迷惘,兩者角度不同,但指向同一。
三、
存在主義宣稱:存在先於本質,即人在存在之前,沒有任何絕對的、永恆的真理,沒有固定—言風格給讀者提供了八分之七的自由闡釋權。海明威那隱去八分之七,只顯現浮在水面上八分之一的冰山原則使他把生活素材濃縮到了幾乎「吝嗇」的地步。「讀者,只要作者寫得真實,會強烈地感受到他所省略的部分,好像作者已經寫出來似的。」海明威這種不加評論、不加解釋、不加分析的文體風格既告訴我們人物每一個本能的行動正是現實生活中的原樣,是存在著而非想像出來的東西,又給我們提供了重組熟知環境中的人物的自由,從而大大增添了藝術生命的感染力。簡潔、看似乾巴的語言,短而不連貫的句子,含蓄客觀的表達,不僅沒有減弱表達人的生存境遇,反而於簡潔中見深邃,於不連貫中見真實,於含蓄中見內涵,於客觀中見真理。這不可不說是海明威對存在主義文風的貢,使存在主義文學在形式和內容上達到了登峰造極的統一。
總的來說,海明威的存在的人生觀基本上是存在主義的海明威英雄在荒誕命運的擺布中走出了一條路,他們以人類承受苦難的悲劇精神肯定了人生的價值和意義,其指向是樂觀的。如果存在主義以西西弗斯不斷推石上山為中心神話的話,那麼海明威的中心神話便是桑地亞哥在海上同鯊魚、同自然的不斷拼搏。兩者都是一種進取性、建設性的行動和努力,但西西弗斯的行動是日復一日,周而復始的,其基調是對行為徒勞的嘆息;而桑地亞哥的行動是循序漸進,有所超越的,其基調是對行為勝利的贊美和肯定。
四、
在《老人與海》大海是兇狠、野蠻和陰險的,是深不可測和不可知的,可以說是海明威那個現實世界的典型象徵。同時,那個世界的人只是也只能是那茫茫大海上的一葉破舟,他無力地掙扎著,忍受百般苦難,以期倖免亡命。四周看不到一個燈塔航標,也沒有一絲被救的希望。就是說,在那個互相殺戮的世界裡,個人是孤立無援的;不但人與人之間是冷酷無情的,人與一切生物之間也是冷酷無情的。
由此可見,海明威的世界觀十分悲觀,而且他的那種世界荒誕感是系統的,貫穿於他作品的始終,表露著他對現實世界荒謬性的徹底揭露和無情鞭撻。同時,他以特殊的方式譴責了戰爭,諷刺批判了西方社會的「物質文明」和日益腐敗的社會現實。存在主義者對資本主義社會現實的惡心感,就是對客觀世界的不可知感,對環境的無以名狀的恐懼感、迷惘感,對生活的陌生感以及在人與人關系中的孤獨感。而海明威筆下的人物則以與荒誕的世界激烈抗爭,展現了精神上永不屈服的強者風貌即「重壓下的優雅風度」。存在主義者和海明威各以不同的處世方式對待這一荒謬社會。
義大利評論家納米·達哥斯蒂諾說「從《在我們的時代里》到《老人與海》,海明威對現實的基本態度沒有改變。人生是一場孤獨的斗爭,是行動的拚死的激情,在它背後意識不到任何意義或理由。人生里,沒有任何東西可以被說明、被改善或被挽救,也不能真正提出或解決什麼問題。」因此,人只能在人生的樊籬上「憤怒或死去」或傷心無力地觀望。這使海明威和他的主人公陷入了痛苦和失望的深淵由此可見,海明威筆下的這個虛無世界,人的價值飄忽不定,人生無家可歸,永遠是個未知數。人總是處於一種「異己」的、甚至充滿敵意的環境中,他總是處於一種動盪的、不安定的、茫然不知所措的焦慮、恐懼狀態中。他對自己的未來感到迷惘,他的周圍危機四伏,無時無刻不感受到巨大的虛空的壓迫。但是,他又不甘心逆來順受,而是試圖以自己的本能和直覺的經驗去和那些「異己」的力量抗衡。當然,這種憑個人力量去擺脫困境的努力,難免要遭到悲慘的結局。
存在主義哲學家海德格爾認為,一個人在客觀世界中生存的最基本的方式是「憂慮」,因為他感到他所處的世界所有境遇只不過是虛無,而這個虛無的世界又是神秘的、不可理解的,人只能懸在「虛無」中無窮盡地「憂慮」著,而所有的「憂慮」都是通過恐懼、痛苦、厭惡以及選擇行為表現出來。在海德格爾看來,虛無產生於一種普遍的厭煩,這種厭煩是無法排遣的,它來自靈魂深處那漆黑的夜晚。如果說,海德格爾是用哲學語言闡述這種觀點的話,海明威則用文學語言生動地演繹了這一思想。
五、
既然世界是荒誕的,人生是虛無的,那麼死亡就是不可避免的。死亡主題是海明威作品的一個永恆主題,其核心是死亡焦慮和死亡超越。在荒謬、恐怖的世界裡,死亡一方面以其非理性的讓人猝不及防的力量使人感到神秘可怖,感到人生的虛空,另一方面又被人當作逃避虛無、擺脫荒謬人生的最終手段,具有終極實在性。
《老人與海》中的老人獨自在海上打了八十四天魚,卻一無所獲,是收網不幹,還是繼續到更遠的深海去捕魚,這是擺在他面前的一個必須選擇的重大問題。老人毅然決然選擇了後者。他說魚的選擇就是待在一切圈套、引誘和詭計都奈何它不得的深水裡。「我的選擇呢,就是到那什麼人也沒有去過的地方把它找出來。到那世界上什麼人也沒有去過的地方去。」15如果他不出海,那麼他的生活就無意義,他的生存也就變得虛無了。「一個人可以被消滅,但就是打不敗他」,老人努力在行動上體現這一精神。在與馬林魚和鯊魚的輪番拚死斗爭中,老人不屈不撓,表現了「重壓下的優雅風度」,雖然最後他失敗了,但他在精神上卻是勝利了,賦予了自己的存在以意義和價值。由此看來,同存在主義者一樣,海明威企圖向讀者指出,在荒誕的環境中,唯一的出路是反抗;反抗是人對強大的異已的世界所作的反應,是人的本質之一,反抗意味著人性的
Ⅵ 有沒有一些好的動畫電影或動畫短片(像《老人與海》動畫短片),最好是有特色,有意思的
動畫短片:
僱工人生,星之聲,記憶裂痕,燕尾蝶(BoBo-ToTo系列,國產!!),打打個大西瓜(國產),回憶的積木小屋,頭山,電鋸女僕(橡皮泥做出來的恐怖片)
動畫電影(在此只推薦日系動漫):
宮崎駿系列,今敏系列,新海誠系列,空中殺手,夏娃的時間,夏日大作戰,穿越時空的少女,colorful(意外的幸運簽),螢火蟲之墓,人狼,大都會
這些都是自己看過切覺得很不錯的~
同時祝親新春快樂哈^_^
PS:不滿意可以追問我,我再說一些~
Ⅶ 誰讀過老人與海和歐也妮和格朗台這兩本書,,讀過的幫我些2篇1000字的讀後感
老人與海孩子看見老人每天回來時船總是空的,感到很難受,他總是走下岸去,幫老人拿捲起的釣索,或者魚鉤和魚叉,還有繞在桅桿上的帆。帆上用麵粉袋片打了些補丁,收攏後看來象是一面標志著永遠失敗的旗子。
老人消瘦而憔悴,脖頸上有些很深的皺紋。腮幫上有些褐斑,那是太陽在熱帶海面上反射的光線所引起的良性皮膚癌變。褐斑從他臉的兩側一直蔓延下去,他的雙手常用繩索拉大魚,留下了刻得很深的傷疤。但是這些傷疤中沒有一塊是新的。它們象無魚可打的沙漠中被侵蝕的地方一般古老。他身上的一切都顯得古老,除了那雙眼睛,它們象海水一般藍,是愉快而不肯認輸的。
老人用他那雙常遭日曬而目光堅定的眼睛愛憐地望著他。
他的襯衫上不知打了多少次補丁,弄得象他那張帆一樣,這些補丁被陽光曬得褪成了許多深淺不同的顏色。
「哦,」老人說。他正握著酒杯,思量好多年前的事兒。
「一條,」老人說。他的希望和信心從沒消失過。現在可又象微風初起時那麼清新了。
誰也不會來偷老人的東西,不過還是把桅桿和那些粗釣索帶回家去的好,因為露水對這些東西不利,再說,盡管老人深信當地不會有人來偷他的東西,但他認為,把一把魚鉤和一支魚叉留在船上實在是不必要的引誘。
孩子不知道昨天的報紙是不是也是烏有的,但是老人把它從床下取出來了。
「這么說,祝你長壽,多保重自己吧,」老人說。「我們吃什麼?」
偶爾有條船上有人在說話。但是除了槳聲外,大多數船隻都寂靜無聲。它們一出港口就分散開來,每一條駛向指望能找到魚的那片海面。老人知道自己要駛向遠方,所以把陸地的氣息拋在後方,劃進清晨的海洋的清新氣息中。
既然海洋這樣殘暴,為什麼象這些海燕那樣的鳥兒生來就如此柔弱和纖巧?海洋是仁慈並十分美麗的。然而她能變得這樣殘暴,又是來得這樣突然,而這些飛翔的鳥兒,從空中落下覓食,發出細微的哀鳴,卻生來就柔弱得不適宜在海上生活。
陸地上空的雲塊這時象山崗般聳立著,海岸只剩下一長條綠色的線,背後是些灰青色的小山。海水此刻呈深藍色,深得簡直發紫了。他仔細俯視著海水,只見深藍色的水中穿梭地閃出點點紅色的浮游生物,陽光這時在水中變幻出奇異的光彩。
他眼下已看不見海岸的那一道綠色了,只看得見那些青山的彷彿積著白雪的山峰,以及山峰上空象是高聳的雪山般的雲塊。海水顏色深極了,陽光在海水中幻成彩虹七色。那數不清的斑斑點點的浮游生物,由於此刻太陽升到了頭頂上空,都看不見了,眼下老人看得見的僅僅是藍色海水深處幻成的巨大的七色光帶,還有他那幾根筆直垂在有一英里深的水中的釣索。
「魚啊,」他輕輕地說出聲來,「我跟你奉陪到死。」
眼下正當破曉前的時分,天氣很冷,他把身子緊貼著木船舷來取暖。它能熬多久,我也能熬多久,他想。天色微明中,釣索伸展著,朝下通到水中。小船平穩地移動著,初升的太陽一露邊兒,陽光直射在老人的右肩上。
「手啊,你感覺怎麼樣?"他問那隻抽筋的手,它僵直得幾乎跟死屍一般。"我為了你再吃一點兒。」
他眺望著海面,發覺他此刻是多麼孤單。但是他可以看見漆黑的海水深處的彩虹七色、面前伸展著的釣索和那平靜的海面上的微妙的波動。由於貿易風的吹刮,這時雲塊正在積聚起來,他朝前望去,見到一群野鴨在水面上飛,在天空的襯托下,身影刻劃得很清楚,然後模糊起來,然後又清楚地刻劃出來,於是他發覺,一個人在海上是永遠不會感到孤單的。
他望望天空,看見一團團白色的積雲,形狀象一堆堆可人心意的冰淇淋,而在高高的上空,高爽的九月的天空襯托著一團團羽毛般的卷雲。
這時天黑了,因為在九月里,太陽一落,天馬上就黑下來。他背靠著船頭上給磨損的木板,盡量休息個夠。第一批星星露面了,他不知道獵戶座左腳那顆星的名字,但是看到了它,就知道其他星星不久都要露面,他又有這些遙遠的朋友來做伴了。
東方天空中雲越來越多,他認識的星星一顆顆地不見了。眼下彷彿他正駛進一個雲彩的大峽谷,風已經停了。
月亮升起有好久了,可他只顧睡著,魚平穩地向前拖著,船駛進雲彩的峽谷里。
「你最好自己也毫無畏懼而信心十足,老傢伙,」他說。
「情況不壞,」他說。「疼痛對一條漢子來說,算不上什麼。」
但是這魚只顧慢慢地打著轉,兩小時後,老人渾身汗濕,疲乏得入骨了。不過這時圈子已經小得多了,而且根據釣索的斜度,他能看出魚一邊游一邊在不斷地上升。
你要把我害死啦,魚啊,老人想。不過你有權利這樣做。我從沒見過比你更龐大、更美麗、更沉著或更崇高的東西,老弟。來,把我害死吧。我不在乎誰害死誰。
他不需要羅盤來告訴他西南方在哪裡。他只消憑貿易風吹在身上的感覺和帆的動向就能知道。我還是放一根系著匙形假餌的細釣絲到水裡去,釣些什麼東西來吃吃吧,也可以潤潤嘴。
這種魚生就拿海里所有的魚當食料,它們游得那麼快,那麼壯健,武器齊備,以致所向無敵。它聞到了這新鮮的血腥氣,此刻正加快了速度,藍色的脊鰭劃破了水面。
「不過人不是為失敗而生的,」他說。「一個人可以被毀滅,但不能給打敗。」
「一個人不是生來就要被打敗的,你可以被毀滅,但不可以被打敗。」
老人朝前方望去,不見一絲帆影,也看不見任何一隻船的船身或冒出來的煙。只有從他船頭下躍起的飛魚,向兩邊逃去,還有一攤攤黃色的馬尾藻。他連一隻鳥也看不見。
下午漸漸過去,快近傍晚了,他除了海洋和天空,什麼也看不見。空中的風比剛才大了,他指望不久就能看到陸地。
我年輕力壯時能行。不過我已經把它們倆都打得受了重傷,它們中哪一條都不會覺得好過。
「要是有什麼地方賣好運,我倒想買一些,"他說。我能拿什麼來買呢?他問自己。能用一支弄丟了的魚叉、一把折斷的刀子和兩只受了傷的手嗎?
好運這玩意兒,來的時候有許多不同的方式,誰認得出啊?可是不管什麼樣的好運,我都要一點兒,要多少錢就給多少。但願我能看到燈火的反光,他想。我的願望太多了。但眼下的願望就只有這個了。
在大路另一頭老人的窩棚里,他又睡著了。他依舊臉朝下躺著,孩子坐在他身邊,守著他。老人正夢見獅子。
關於創作海明威有一個著名的比喻:冰山通常八分之七都浸沒在水下,作家要再現的是那露在水面上的八分之一,其餘的應該留給讀者與思考和想像。
在茫茫黑夜的巨浪中,弱小的人類與強大的自然在奮勇抗爭,如同面對命運莫測的人生,可以消滅的是肉體,不可以征服的是意志和精神。清晨歸來,老人並非一無所有,戰勝自然,戰勝自我而獲得的生命自由就是他勝利的象徵。
「一艘船越過世界的盡頭,駛向未知的大海,船頭上懸掛著一面雖然飽經風雨剝蝕卻依舊艷麗無比的旗幟,旗幟上,舞動著雲龍一般的四個字閃閃發光——超越極限!」作者海明威是這樣評價他的作品《老人與海》的。
奮斗可能沒有結果,可能一切都會是一場空空的「骨架」,但是,有一點我們必須承認,奮斗的過程是何其令人贊賞?正像某書評作家解讀《西遊記》中的孫悟空一樣,讀者最喜歡的還是西行中的孫行者,而不是已經修成正果的斗戰勝佛。
人生就如一片汪洋,很寬,也很危險。它可以把你推向一個高度,也會瞬間讓你失去自己所有的幸福。我們為了保留這一絲幸福,會努力地向浪尖奔去,用我們的滿腔熱血化解有時憤怒的海洋。要知道,一個好漁人,是擁有桑提亞哥的意志和精神的。
我想:人生即是海洋,時而波濤洶涌,時而風平浪靜。在風里你可以感受堅毅,在浪里你可以感受激昂!這些都是過程帶給我們的快樂和痛苦!
也妮·葛朗台》讀後感 (這是一個高二的同學寫的)
《歐也妮·葛朗台》是歐洲批判現實主義文學的奠基人和傑出代表--巴爾扎克創作的《人間喜劇》中的一部傑出作品。故事是在家庭內部日常生活中展開的,沒有聳人聽聞的事件,沒有絲毫傳奇色彩,正如作者本人所說,這是一出"沒有毒葯,沒有尖刀,沒有流血的平凡悲劇",而其慘烈的程序卻不亞於古典悲劇。
慳吝精明的百萬富翁,有位天真美麗的獨生女兒,她愛上了一個破產落魄的親戚,為了資助他"闖天下",不惜傾囊贈予全部私蓄,從而激怒愛財如命的父親,父女間發生激烈的沖突,嚇得膽小而賢淑的慈母從此一病不起;可是在期待中喪失父親、損耗青春的痴情姑娘,最終等到的卻是發財歸來的負心漢。
這類痴情女子負心漢的故事我們並不少見,甚至還有比它更悲傷的,但是為什麼巴爾扎克的這本小說會成為一部傑作呢?令大家久讀不厭呢?除了由於巴爾扎克以真實事件為背景外,還因為小說作者將主人公塑造為有血有肉的人,更將讀者引入主人公的喜怒哀樂中。
但據安德烈·莫洛亞考證,其實巴爾扎克只去過索繆一次,而且僅僅停留了幾個小時;有人還找出小說中的破綻,證明故事更像發生在圖爾。這些都無礙於作品的真實性。巴爾扎克對事件地描寫,只不過為小說提供了一個故事發生的背景,它可以是幻想的,也可以是別處,但必須是法國在那個時代的內地社會的縮影。同樣,到索繆去尋訪小說人物的原形也是徒勞的。他們是巴爾扎克心目中的一群內地人物的典型,即使不存在也會同樣感人。因為巴爾扎克豐富的實踐為他的作品帶來了鮮活的生命,所以引人入勝。老葛朗台的性格是顯然與守財奴的傳統形象大不相同,給人新鮮感。莫里哀的阿巴公只知吝嗇,雖然也愛財如命,但是僅僅熱衷於守財,連放債都捨不得。而老葛朗台卻不只是守財,更善於發財,為了賺錢,他不惜掏空自己積攢的金銀,他精於計算,能審時度勢,像老虎、像巨蟒,平時不動聲色,看準時機會果斷迅速地撲向獵物,萬無一失地把大堆金銀吞進血盆大口般的錢袋。他對於錢是來者不拒,索繆城裡沒有一個人不曾嘗到過他的利爪的滋味,卻沒有人恨他,索繆的居民反而敬佩他,把他看成索繆的光榮。他實際上成了人們心目中的上帝,因為他代表了在那個社會的無上權力。對金錢的追逐是一種不滅的意念,而小說想證明的就是這種意念的破壞力量,它足以摧毀了整個家庭。
巴爾扎克的這部代表作,描寫了資產階級暴發戶發家的罪惡手段,作品深刻揭露了資產階級的貪婪本性和資本主義社會的罪惡,塑造出葛朗台這樣一個舉世聞名的吝嗇鬼形象。據說,這部小說是巴爾扎克與後來成為他妻子的俄國貴婦韓斯卡夫人熱戀時的產物。巴爾扎克本人非常珍愛這部小說,稱它為"最出色的畫稿之一"。一百多年來,這部作品以其自身獨特的文學價值對世界文學的發展和人類進步產生了巨大的影響。馬克思、恩格斯因此贊譽巴爾扎克是"超群的小說家"。
雨果也曾經說過:巴爾扎克所有的書僅僅組成一部書:一部生動的、閃光的、深刻的書,在這部書里,我們看到我們的整個現代社會的進步,給人一種強大的震撼力。一部了不起的書,總會無時限的流傳。左拉說:在巴爾扎克生動逼真的人物形象面前,古希臘羅馬的人物變得蒼白無力、渾身抖顫,中古的人物像玩具鉛兵一樣倒伏在地。這給了巴爾扎克極高的評價。
《歐也妮·葛朗台》是巴爾扎克眾多的小說中最優秀的小說之一,是其創作的一次巨大飛躍。這部小說在人物塑造、環境描寫、故事敘述等方面取得了驚人的成就,它震撼著每一位讀者,在法蘭西文學史上具有獨特的魅力。
文章充分利用對比,將歐也妮的形象與其父親進行對比,反映出當時社會的黑暗......但她註定會在這社會中消失。巴爾扎克的文章中也不乏抒情描寫, 那樣濃郁、那樣感人。
讀罷這篇小說,一種不明情緒湧上心頭,讓我反思良久......
Ⅷ 求劉備,堂及坷得,和老人與海中的老人的評點
孤獨、失敗,而又英勇無畏、熱愛生活、渴望勝利的老人。
Ⅸ 老人與海的精彩段落
日本旅遊:
1、不要忘了脫鞋
在日本,入鄉隨俗,無論是進入賓館的房間,還是到日本人的家裡做客,或是進會議室、辦公室,總之,只要是進屋就要換拖鞋,有時還要換兩遍拖鞋。換拖鞋的習俗在日本不容違犯。進屋前,千萬不要忘了脫鞋。
2、出門千萬要帶傘
出門要帶傘。日本是海洋性氣候,晴雨不定,帶上一把傘有備無患。旅遊就帶折疊傘,但是,公幹、探親就最好帶長把紳士傘。因為在日本,多數商店門前,甚至私家住宅門旁,都有一個傘筐,把兒長的傘可以立在筐內,而折疊傘是不能放入傘筐中的。
3、花錢不用給小費
日本和許多亞洲國家一樣,沒有給小費的習慣。因為大飯店、大餐廳的賬單之中,已加上了10%――15%的服務費。而計程車如無特別的服務,也沒有給小費的必要。至於在美容院、理發館、酒吧及夜總會等地消費,也都無需付小費。
4、渴了就喝自來水
日本的自來水是可以直接飲用的。車站及大型公共場所都有自來水噴水口。大飯店、大餐廳都備有礦泉水供客人飲用。
5、自帶手機沒法用
去日本不必帶手機。因制式不同,自帶手機在那兒根本沒法用。另外,日本的電壓為110伏特,(主要是兩腳扁插頭)所以,自帶的相機、錄像機等電池充電器如不是110-240伏特兼容的,也無法使用。
6、買什麼不買什麼
日本免稅店裡的小型家用電器質量非常好,價格也很便宜。帶些回來饋贈親朋又大方又實惠。買小件精品玩具,衣服、鞋等也不合算,大多是中國製造,而且貴的驚人。此外,日本的膠卷和相機專用鋰電池也比國內貴,出國時可多帶一些。日本的百貨公司和商店在晚上七點左右就關門了,(只有極少數的開到九點)所以想在晚上逛商場采購幾乎不可能。
7、地鐵方便又便宜
如果想在日本自己逛街,最好坐地鐵,因為它最便宜。日本地鐵交通十分發達,地鐵線路密如蛛網,地鐵站直通高樓底層,供你出行選擇的餘地很大。日本的消費很高,計程車當然就很貴了。如果自己出錢的話,還是出門坐地鐵吧。另外,旅遊住酒店,你不會日文,自己出街,最好帶一張酒店的名片,方便萬一迷路可以搭車回來。
8、兌換貨幣不方便
在日本,兌換貨幣須在外幣兌換銀行或其它合法的貨幣兌換場所兌換。此外,還須出示自己的護照。但日本銀行兌換業務只在上午9:00到下午3:00間進行。而且星期六、日及主要假日,銀行還全天休息。所以一般只能在飯店裡換錢,但要比銀行兌換稍貴一些。
9、打電話
紅色及粉紅色電話:適用於打日本國內電話,只接受十日元硬幣(十元三分種)綠色及金黃色電話:可以打國際長途,接受電話卡或十元或一百日元硬幣。當然最好是買個IP電話卡了。
10、客要准備物品
日本酒店房間內很少有牙刷、牙膏,拖鞋最好自備,旅程中就餐很難准時,由於日本當地生活指數較高,最好自備一些零食,以便飢餓時有東西吃。如春天去最好帶口罩,如果是冬天下雪還要帶墨鏡、帽子,勿穿高跟鞋,日本溫泉多,要享用,最好自帶相關用品
Ⅹ 求一篇讀後感 《魯濱遜漂流記》《老人與海》《阿Q正傳》《三國》《簡·愛》都可以不用太長了
老人與海
「一艘船越過世界的盡頭,駛向未知的大海,船頭上懸掛著一面雖然飽經風雨剝蝕卻依舊艷麗無比的旗幟,旗幟上,舞動著雲龍一般的四個字閃閃發光——超越極限!」作者海明威是這樣評價他的作品《老人與海》的。
《老人與海》塑造了一個經典的硬漢形象。古巴的一個名叫桑地亞哥的老漁夫,獨自一個人出海打魚,在一無所獲的48天之後釣到了一條無比巨大的馬林魚。這是老人從來沒見過也沒聽說過的比他的船還長兩英尺的一條大魚。魚大勁也大,拖著小船漂流了整整兩天兩夜,老人在這兩天兩夜中經歷了從未經受的艱難考驗,終於把大魚刺死,拴在船頭。然而這時卻遇上了鯊魚,老人與鯊魚進行了殊死搏鬥,結果大馬林魚還是被鯊魚吃光了,老人最後拖回家的只剩下一副光禿禿的魚骨架。
海明威為什麼沒有讓老人最終勝利呢? 用小說中老人的話來說:「一個人並不是生來就要被打敗的」,「人盡可以被毀滅,但卻不能被打敗。」這就是《老人與海》想揭示的哲理。不可否認,只要是人就都會有缺陷。當一個人承認了這個缺陷並努力去戰勝它而不是去屈從它的時候,無論最後是捕到一條完整的馬林魚還是一副空骨架,這都已經無所謂了,因為一個人的生命價值已在那追捕馬林魚的過程中充分地體現了。曾經為自己的理想努力追求過、奮斗過,難道他不是一個勝利者嗎?老漁夫就是敢於挑戰自身缺陷及自己勇氣和信心的勝利者。從世俗勝利觀的角度看,老漁夫不是最後的勝利者,因為盡管開始他戰勝了大馬林魚,但是最終大馬林魚還是讓鯊魚吃了,他只是帶著大馬林魚的白骨架子回到了岸上,也就是說,鯊魚才是勝利者。可是,在理想主義者眼裡,老漁夫就是勝利者,因為他始終沒有向大海沒有向大馬林魚更沒有向鯊魚妥協和投降。就如音樂大師貝多芬所說「我可以被摧毀,但我不能被征服」。
人性是強悍的,人類本身有自己的限度,但正是因為有了老漁夫這樣的人一次又一次地向限度挑戰,超越它們,這個限度才一次次擴大,一次次把更大的挑戰擺在了人類面前。在這個意義上,老漁夫桑地亞哥這樣的英雄,不管他們挑戰限度是成功還是失敗,都是值得我們永遠敬重的。 因為,他帶給我們的是人類最為高貴的自信!
人生本來就是一種無止境的追求。它的道路漫長、艱難,而且充滿坎坷,但只要自己勇敢頑強地以一顆自信的心去迎接挑戰,他將永遠是一個真正的勝利者!
《阿Q正傳》
看了魯迅先生所寫的《阿Q正傳》,發現他筆下所寫的阿Q是舊社會所產生的墮落的中國人典型,魯迅先生為何會寫這篇文章,我想他只是為了想要宣洩對人性弱點的看法吧!所以魯迅先生用諷刺意味的手法寫出國人病態的社會和人性的善良與丑惡。從這篇文章裡面,我感受最深的應該就是阿Q那被踐踏的人權以及覺得自己永遠是對的的「精神勝利法」了,這實在是一個要不得的想法,所以我想就以這個方面來討論。「精神勝利法」是阿Q在遭受到種種挫折後所發明出來的東西,說好聽一點是精神勝利法,其實根本就是駝鳥的心態,遇到困難只往地下鑽,不會真正的去解決問題,只能夠轉身就跑。
如果現今社會中有人想靠著精神勝利法來存活下去,我想這應該是非常困難的一件事吧!因為不可能有老闆會想要用這樣的員工,不要說在工作了、如果再讀書時就有這種心態,我想有這種心態的人未來應該是非常的慘吧,就連在同學中也有可能站不住腳。而在文章中阿Q為了減輕外力給來的欺壓和凌辱,阿Q只能自我麻痹和自欺欺人來逃避現實,就因為這樣使得阿Q以自負來安慰自己,於是愈陷愈深,也就使得阿Q都活在自己的世界了。也許精神勝利法是給缺乏自信心的弱者的人的人生哲學,自己明明處於劣勢,但是卻又因為外在種種的失落,於是只有用精神勝利法來取得心靈上的安慰,但這畢竟只是一種自我麻醉的方法罷了,它並不會使自己變得更好更強,所以也可以說它是一個人自暴自棄的表現方法吧。
還由於阿Q的社會地位非常低,他只能靠出賣勞力才能生活,在文章中有寫給人家作短工,割麥便割麥,舂米便舂米,撐船便撐船,但是阿Q他連基本的人生權利也沒有,沒有屬於自己的土地,連一間棲身的房屋也沒有,只好長年在土榖祠里落腳,然後必須強迫接受有錢人的欺負,以及村裡人們的戲弄、侮辱,這個現象讓我感到非常的無奈,在現今社會似乎也是有類似的現象發生,似乎有錢人在社會里就是老大、而沒錢的就只能成為有錢人底下的玩具一樣被玩弄。在沒有人權的社會里他的這些做法是否可以給予同情呢?
這是我看完這本書體會最深和思考的一些地方,對於魯迅先生筆下的中國人雖然被諷刺的一文不值,但是魯迅先生想要告訴我們的應該是不要故步自封,不要只活在自己的世界裡,也不要對人太過自私,不然永遠都不會進步。
簡愛
難道就因為我一貧如洗,默默無聞,長相平庸,個子瘦小,就沒有靈魂,沒有心腸了——你想錯了,我的心靈跟你一樣豐富,我的心胸一樣充實!
——《簡愛》夏洛蒂
《簡愛》是英國文學史上的一部經典傳世之作,它成功地塑造了英國文學史中第一個對愛情、生活、社會以及宗教都採取了獨立自主的積極進取態度和敢於斗爭、敢於爭取自由平等地位的女性形象。
大凡喜愛外國文學作品的女性,都喜歡讀夏洛蒂的《簡愛》。如果我們認為夏洛蒂僅僅只為寫這段纏綿的愛情而寫《簡愛》。我想,錯了。作者也是一位女性,生活在波動變化著的英國19世紀中葉,那時思想有著一個嶄新的開始。而在《簡愛》里滲透最多的也就是這種思想——女性的獨立意識。讓我們試想一下,如果簡愛的獨立,早已被扼殺在寄人籬下的童年生活里;如果她沒有那份獨立,她早已和有妻女的羅切斯特生活在一起,開始有金錢,有地位的新生活;如果她沒有那份純潔,我們現在手中的《簡愛》也不再是令人感動的流淚的經典。所以,我開始去想,為什麼《簡愛》讓我們感動,愛不釋手——就是她獨立的性格,令人心動的人格魅力。
然而,我們不禁要問,僅這一步就能獨立嗎?我認為,不會的。畢竟女性的獨立是一個長期的過程,不是一蹴而就的。它需要一種徹底的勇氣,就像簡愛當年毅然離開羅切斯特一樣,需要「風瀟瀟兮易水寒,壯土一去兮不復返」的豪邁和膽量。我想,這應該才是最關鍵的一步,也應該是走向獨立的決定性的一步。而夏洛蒂筆下的簡愛卻把她倔強的性格,獨立的個性留給我們一個感動。所以她是成功的,幸福的女性。
簡愛已作為獨立女性的經典,我希望陽光下,鮮花里有更多的簡愛走出來,不管是貧窮,還是富有;不管是美貌,還是相貌平庸,都有美好的心靈和充實的心胸,都能以獨立的人格和堅強的個性生活。
望採納!