千与千寻日式拉面加盟店

A. 《千与千寻》中有哪些一般人注意不到的细节

我认为在千与千寻中有很多细节是一般人注意不到的，让我们一起看看有什么吧！1、开头中千寻的朋友送给她的花，这束花是香豌豆花，花语是：永远的离别。宫崎骏笔下的东西果真每一件物品都是精心选择的。

2、在千寻爸妈走入了这个神奇的世界，自顾自的吃起无人看着的摊子。千寻妈妈吃饭时的动作，“手肘下垂贴着身子”，这样的动作是宫崎骏细心观察身边的朋友的习惯而加上的精心设计，而让每一个人物都独一无二，并且有一种非常真实的即视感。

6、动画中的角色，他们都拥有自己的专属配乐，即便是欢迎无脸男的那位雇员，他欢迎无脸男时的舞曲，是由宫崎骏亲自撰写的，拥有着特别的情感。

7、千寻给白龙喂药的场景，为了真实的展现白龙吞掉药丸的一幕，宫崎骏团队拍摄了金毛犬龇牙和咬合的视频，在创作的时候反复观看，以上均为个人观点。

B. 千与千寻 影片分析

关于千寻与小千
“忘了名字就回不去了。”——白龙
汤屋在影片中被比喻为充满诱惑、欲望、嫉妒和排挤的现实社会，千寻其实是一个刚刚从象牙塔中走出的女孩，名字在这里其实指的是人最初的价值观。
初到汤屋，“千寻”被改成了“千”，象征了初入职场人原有的价值、底线会受环境影响改变。
记住名字就是把握住自己最初的原则。
忘了名字就是忘了自己的原则，被环境改变着。
回不去指失去了自我，找不到最初的理想，偏离了航线。
1：影片中的汤屋被比喻成现实社会，虽充满肮脏与混乱，却也能让我们在当中找到生命的真善美。
2：千与千寻是主人公在两个世界的不同名字。喻示着两个不同性格的千寻。现实中，她懒惰，厌学，胆小；在另一个世界中，她坚强，勇敢，激发出无限潜力。
3：影片中的河神形象一直是大家所讨论的话题——为什么河神是那么肮脏，浑身充满垃圾，以至于被误认为腐烂神。而最后却是千这个小女孩净化了他？也许，这正象征着人类对自然的破坏，对江河的污染，而要千寻去净化他，也是说明人类所造成的结果，需要人类自己来解决。
二.
《千与千寻》是日本著名动画大师宫崎骏献给曾经有过10岁和即将进入10岁的观众的一部影片，它以现代的日本社会作为舞台，讲述了10岁的小女孩千寻为了拯救双亲，在神灵世界中经历了友爱、成长、修行的冒险过程后，终于回到了人类世界的故事。
佛教说，入世的生活是物质的、感情的、人群的生活，《千与千寻》正是借由小女孩千寻的经历，在积极探索一条入世的道路。千寻由一个物质世界跌入一个对于她来说全然陌生和充满着困境的神灵的世界，“回归”将是一切努力的终极目标，取胜的魔法只有一句话——“为了他人而做一件事”，不屈的千寻最终发现了自身存在的意义，她于是努力以成长的主题去实现自己对世界的怀疑与期待。
“在万物重生的早晨，来到静寂无声的窗前，一切归零之后渐渐充实，不再去追寻海的彼岸，耀眼的宝物一直就在这里，在我身上就可以发现。”

C. 千与千寻的取景地是哪里

关于宫崎骏《千与千寻》作品中的原型，至今为止最主流的说法是台湾的九份，但是其实这部动画巨作的原型取景地就在日本的甲信越・北陆地区。

1、爱媛县“道后温泉本馆”

千与千寻中出现的那个巨大的木结构层层叠叠的主建筑物“油屋”，其实，《千与千寻》制作团队真的来这个地方逗留过，将这个建筑用手绘速写的方式记录下来，动画里的油屋很大程度在建筑风格上参考了这家道后温泉。

D. 千与千寻

宫崎骏 Hayao Miyazaki 1941年1月5日生于东京，在四兄弟中排行第二。他们家原本住在东京都文京区，后来二次大战因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。住在鹿沼市的伯父经营了一家飞机工厂，宫崎骏的父亲在那间工厂担任主管。宫崎骏的母亲是个严格而聪明的女性，对宫崎一生的影响甚大。宫崎骏的弟弟后来回忆说，他看到《天空之城》中的海盗婆婆不禁想起了自己的母亲，虽然长得完全不像，但是个性神似。宫崎骏小学一到三年级都在宇都宫市的小学就读，后来他们搬回东京，便转到东京的学校读1947年的时候，宫崎骏的母亲患了结核病在床上整整躺了九年。从《龙猫》这部电影中就可以看到宫崎骏一家的这段灰暗日子的影子。
1958年，日本影史上第一部长篇彩色电影动画《白蛇传》(东映动画制作)上映了，还是高三学生的宫崎骏迷上了这部片子，原本就喜爱漫画的他开始对动画产生兴趣。他也曾立志要当一名漫画家。但从前就喜欢画画军舰、飞机的宫崎骏，却发现自己不太会画人。高中毕业之后，宫崎骏进入东京学习院大学就读，主修政治经济学。同时，也参加了儿童文学研究社，那个时候还没有漫画社这一类的社团，儿童文学研究社算是和漫画最有关系的社团了，而整个社团有一段时间还只有宫崎骏一个社员。
1960年的时候日本安保斗争运动带动了社会风潮，许多学生都参加反对安保条约的示威运动。宫崎骏原本一直抱著保守的心态旁观著，但后来看到登出受伤师生的照片，他才下定决心加入示威运动，不过当时学生运动已渐渐进入退潮期了。 1963年，宫崎骏从大学毕业了，进入东映动画工作。受训三个月之后，他成为一位动画师，正式加入动画界。第一部参与制作的作品是东映在同年12月的剧场动画《wanwan忠臣藏》。紧接著宫崎骏参加了东映首次制作的第一部电视动画剧集《狼少年ken》。当时宫崎骏的薪水十分微薄(只有19500日元，光是租一间公寓就用去了6000日元)，而且他提出的一些企划案也常常不被采用，但是宫崎骏还是坚持著他的理想。看了俄国动画片《雪之女王》之后，宫崎骏心中的创作火焰更为旺盛了，他后来这样回忆道：“我看到了动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业....动画是一个如此纯真、素朴，又可让我们贯穿想像力来表现的艺术....它的力量不逊色给诗、小说或戏剧等其他艺术形式。”
1964年，宫崎骏当上东映动画劳工协会的秘书长，当时高畑勋是该协会的副主席。那年宫崎骏开始和他的同事太田朱美小姐约会。1965年秋天，宫崎骏自愿帮助高田勋导演的《太阳王子》的制作小组，担任场面设计及原画。同年十月，宫崎骏和太田朱美小姐结婚了，1967年一月他有了他们的第一个儿子。《太阳王子》完工后终於在1968年上映了，当时宫崎骏夫妇正一起参加《穿长靴的猫》的制作。隔年，两人又一起参加制作《空飞buyulei船》。1969年四月，第二个儿子也出生了。
1971年，宫崎骏离开东映动画，和高畑勋、小田部羊一等人一起进入“A-Pro”工作。1973年，他和高畑勋两人合作的动画《Panda kopanda》上映了，这部作品中宫崎骏一人身兼四个职务:原案、脚本、场面设计、原画，个人风格有颇大的发挥。六月的时候，宫崎骏、高畑勋和小田部羊一离开A-Pro，加入Zuiyo Picture。七月，宫崎骏到瑞士去取景，为他的下一部作品《阿尔卑斯山的少女海蒂》的寻找灵感，在这部作品中他担任场面设计及画面构成。1975年，他又到意大利和阿根廷取景，准备制作《寻母三千里》，同样也是担任场面设计。
1978年，第一部全程由宫崎骏监制的作品《未来少年科南》在NHK 播出了，颇受好评，宫崎骏的思想与风格在本片中大大地展现。1979年他进入“东京movie 新社”，1980年执导《鲁邦三世Caliostro城》(剧场)，再度展现《未来少年》的冒险电影风格。1982年长篇漫画《风之谷》在德间书店的Animage 杂志上开始连载，这部漫画一直连载到1994年才完结。1982年11月，退出东京movie 新社，成为自由作家。
1983年，宫崎骏导演的动画版“风之谷”开始筹划，高畑勋担任制片，由Topcraft工作室负责整部影片的制作。同年七月，宫崎骏的母亲去世，享年71岁。1984年三月剧场动画《风之谷》上映了，丰富的想像力及深沉的内容，震撼了观众和整个电影界。四月，宫崎骏和高畑勋两人合夥创立了“二马力”办公室。
1985年，吉卜力工作室创立，开始制作《天空之城》.背景是工业革命的19世界欧洲，可爱纯洁的小女孩希塔(sheeta)在善良勇敢的小男孩帕索(pazu)的陪伴下，寻找自己失落的故乡，在旅途的尽头天空之城，终于明白了无论科技的进步和人类的发展如何，人都是不能离开土地的。人与自然的主题在此进一步体现，而漂浮在空中的伟大都市拉普塔最终的毁灭，仿佛在告戒世人：在机械和钢铁的世纪里，面对着的其实是未定的将来。
1986年上映的《天空之城》是GHIBLI的开山之作，宫崎骏一人身兼原作、监督、脚本和角色设定四项重任，使得这部作品从头至尾注入了纯粹的宫崎理念。宫崎骏的音乐搭档久石让，这次也达到了他配乐生涯的顶峰。
1988年上映的《龙猫》是宫崎骏根据幼年时在家乡听到的传说，精心编织的精巧童梦。宫崎骏热爱描写自然，整部《龙猫》带有其一贯的魔幻现实主义风格，利用一些自然景物切入到主角的意识流之中，让观者的心得到最真切的共鸣。
1989年宫崎骏带给观众的，是宛如空中飞翔的歌声那样明朗的《魔女宅急便》。宫崎骏是个非常偏爱飞行道具的动画大师，从《风之谷》画“御风使”开始，他就很擅长表现飞行中的物体，《天空之城》中几乎就没有不飞的时候，而在《魔女宅急便》一片中简直达到了登峰造极的地步，充分完美的用足了每一秒钟的动画空间。
1992年，宫崎骏以《红猪》表现了自我的追求，虽然是成人的故事但一样得到青少年观众的喜爱。带着激情在蓝天碧波间畅游，拥有名望和荣誉，却也有孤独和悔恨。这就是波鲁克·罗索，亚德里亚海上的红猪，也就是宫崎骏自己的写照吧。
1995年，被认为是GHIBLI的实验剧场的《OnYourMark》、由恰克与飞鸟的歌曲制作的短篇作品在“SuperBest3”放映。讲述了在被放射能污染的世界，两个青年把有翅膀的少女送上蓝天的故事。但宫崎骏想要表现的并不是“拯救”，而是“自己的希望”，这是最能触动人心的东西。
1997年7月12日公映《幽灵公主》，至次年2月共上映184天，票房收入179亿日圆，全国观众三千万人次，主题曲由久石让作曲，宫崎骏作词，米良美一演唱，单曲专辑当年发行38万张。其实从1980年起，宫崎骏就开始策划一部有关“少女爱的物语”，1995年终于全心投入制作，成本总计20亿日圆。最后半年中，右手因过度疲劳，不得不一边接受按摩治疗一边工作。《幽灵公主》就此成为宫崎骏的封笔之作。随后宫崎骏宣布退出GHIBLI。
1998年迪斯尼买断了GHIBLI在海外的版权，《幽灵公主》在全美及欧洲市场公映。
2001年自《幽灵公主》后宣布退休的宫崎骏终于放不下动画的诱惑，撤回封笔宣言，并宣布筹拍一部以21世纪人口和环境问题为背景的作品。于是有了《千与千寻》，这部上映后两个月即成为日本电影史上票房最高，创下无人可及纪录的电影。7月公映的《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段，讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困境。这正是宫崎骏要观众明白的。宫崎骏自己也认为这是一部有别于他以往其他故事的影片，以往，他笔下的主角都是他所喜爱的，但这次宫崎骏刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，一个毫不起眼的典型十岁日本女孩，其目的就在于要让每个十岁女孩都从千寻身上看到自己。她不是一个漂亮的女孩儿，也没有特别吸引之处，而她那怯懦的性格，没精打采的神态，更是惹人生厌。最初创造这角色时，宫崎骏还曾有点替她忧心，但到故事将近完结时，他却深信千寻会成为一个讨人喜欢的角色。
2002年宫崎骏在三鹰市成立了“吉卜力美术馆”，这是所有宫崎骏影迷都渴望参观的地方，但是宫崎骏却希望来的人数少一点才好，这样大家在参观的时候更能好好欣赏。虽然是盖美术馆，其实感觉像在制作一部新电影，必须要做很多新的东西才行，其实是相当大的工程，而且即使目前完成，也并不代表结束，必须一直继续下去才行。宫崎骏也为自己定下一个2004年夏天的目标，因为由于经济萧条、环境问题、人口膨胀、恐怖行动及战争等种种事情，人们会有对未来不安及对未来无法抱有什么希望，他相信这样的情况，到2004年夏天会更明显。所以孩子们到时候会产生的不安、疑惑和好奇心，必须要做能解开那些疑问的东西才行。宫崎骏强调：“在那样的情况下，那些活在当时的孩子们，我们应该给他们什么样的电影，这次我必须抱着这想法去做。”
2004年冬推出新作《哈尔的移动之城》。改编自英国的人气儿童小说家“黛安娜·W·琼斯的《魔法使哈威尔与火之恶魔》”。这是继1990年《魔女宅急便》后，宫崎骏又一部带有浓厚原著色彩的作品。这部剧场版动画以战争前夜为背景，描述住在小镇的三姐妹，其中的大姐苏菲是位制作帽子的专家，但她却因此得罪了女巫，从18岁的美少女变成了90岁的老太婆。她惊恐地逃出家里，但又进入了一座移动的城堡，她和不能与人相恋但懂魔法的哈尔，谱出了一段战地恋曲，并且和城堡里的其他人一起想办法解开身上的魔咒。《哈尔的移动之城》在2002年10月已展开绘画工作，其中的城堡部分将带有19世纪末钢铁工厂的特殊风格。

原文作者：rufengtt（略有修改）
出处：YDY动漫区

作品年表

早期参与制作：
·太阳王子 霍尔斯大冒险(1968)剧场
·穿长靴的猫(1969)剧场
·卡里奥斯特罗城(1971)TV、剧场
·熊猫家族(1972)剧场
·阿尔卑斯山的少女(1974)TV
·寻母三千里(1976)TV
·未来少年柯南(1978)TV
·红发少女安妮(1979)TV

GHIBLI时期作品（1985—— ）
1·天空之城 (天空の城ラピュタ)(1986)剧场
2·龙猫 (となりのトトロ)(1988)剧场
3·魔女宅急便 (魔女の宅急便)(1989)剧场
4·红猪 (红の豚) (1992)剧场
5·On your mark (On Your Mark)(1995)短片
6·幽灵公主 (もののけ姫) (1997)剧场
7·千与千寻 (千と千寻の神隠し)(2001)剧场
8·哈尔的移动城堡 (ハウルの动く城) (2004)剧场
通常评论范围内的宫崎骏作品，除了GHIBLI时期作品8部之外还包括以下2部：
·风之谷（风の谷のナウシカ）漫画；另有同名剧场《风の谷のナウシカ》（1984）改编自漫画版，主题人物情节较原作都显得肤浅而简单。一般评论指前者。
·侧耳倾听 (耳をすませば)(1995)剧场，近藤喜文任监督，宫崎骏担任脚本，分镜等制作。
另，宫崎骏新作《崖の上のポニョ》预计于2008年上映。

非宫崎骏导演的GHIBLI其他作品：
·萤火虫之墓 (火垂るの墓) (1988)剧场 高畑勲
·岁月的童话 (おもひでぽろぽろ) (1991)剧场 高畑勲
·听见涛声 (海がきこえる)(1993)剧场 望月智充
·平成狸合战 (平成狸合戦ぽんぽこ) (1994)剧场 高畑勲
·我的邻居山田君 （ホーホケキョとなりの山田くん)(1999)剧场 高畑勲
·猫的报恩 (猫の恩返し)(2002)剧场 森田宏幸
·种山原之夜（种山ヶ原の夜）（2005） 剧场 男鹿和雄
·地海传说（ゲド戦记）（2007）剧场 宫崎吾郎

关于吉卜力、宫崎骏的书籍资料汇总
国内出版书籍（五星评级仅供参考）：
1、宫崎骏的感官世界
作者：沈黎晖，尹丽川
出版社：作家出版社，2004-1-1
定价：25
推荐购买度：★

2、宫崎骏的迷路森林
作者：Pinko 编著
出版社：上海文艺出版社，2004-8-1
定价：25
推荐购买度：★★

3、感受宫崎骏
作者：秦刚 主编
出版社：文化艺术出版社，2004-1-1
定价：22
推荐购买度：★★

4、与梦飞翔宫崎骏
作者：云峰
出版社：文化艺术出版社，2002-9-1
定价：19.4
推荐购买度：★★

5、魔女宅急便(宫崎骏《魔女宅急便》原著!)
译者:彭懿 周龙梅 译 作者:(日)角野荣子 著 (日)林明子 绘
市场价：20
推荐购买度：★★★★

6、《宫崎骏的暗号》
云南美术出版社作者：(日)青井泛
定价：20
推荐购买度：★★★★

国内（台湾）出版书籍：
1、《出发点》
作 者：宫崎骏
编／译者：黄颖凡
出版社：台湾东贩，2006.03.21
内容介绍
本书详细描述宫崎骏与动画之间的关系，内容主要分为动画的制作、工作的周边、人、书、喜爱的事物、对谈、企划书、作品等八大章节，每一章节里，宫崎骏藉由各种人事物提出他对动画的想法，阅读本书，就彷佛阅读了宫崎骏在动画上的各种努力与成就，真正进入宫崎骏的动画世界。
售价：200左右 （论坛周边版置顶有淘宝折扣卖家）
推荐购买度：★★★★★

2、《风之谷》漫画
作 者：宫崎骏
出版社：台湾东贩
售价：300左右
推荐购买度：★★★★★
隧道的另一端有想象之外的幻境，所有不可能发生的事都是这个城镇的理所当然，它和人界比邻而居，但人类的双眼永远不能捕捉到它的存在。因为有治愈百病的温泉，幻境里聚集了无数神仙精灵。迷路的十岁少女千寻，无意间掉入了这个人类的禁地。为了在幻境中生存，千寻被魔女汤婆婆把名字改成千，彻底脱离人界的生活；她还成为汤婆婆手下的工人，在这个专横的魔女所控制的温泉浴池里不停劳动。
千寻从釜爷爷、铃铛姐姐和神秘美少年小白的鼓励里得到生存下去的勇气，在温泉拼命工作避免沦为动物。渐渐的，在她身上沉寂已久的“生命力”被冷酷的生活唤醒了，原来人可以实际的感觉到自己是活着的，千寻第一次有了这样的体验。
温泉里有个叫“无颜”的面具人，他整天只会嘟囔着“冷”，“俺都要，俺有钱，拿来”，“千，饿了”这样的词，脾气暴躁粗野，丧失了与人沟通的能力。一心要活下去的千寻体会到了生之美好，她不希望自己和无颜有同样的下场，于是努力寻找解放无颜灵魂的方法。同时，曾经保护过她的少年小白刺伤了汤婆婆的女儿钱娘，千寻毅然决定拯救小白，挑战魔女的权威。
取胜的魔法只有一句话——为了他人而做一件事。对于生来就只知索取而不知付出为何物的千寻，不啻为一次全新的考验。
万物重生的早晨，来到寂静无声的窗口。放弃无尽需索，复归于零的时刻，人类才会得到满怀的所有。
关于故事的场景结构
在以往影片中 宫崎骏的情景设置只为了一个目的达到建构一种作者所想象的美丽空间，大多是森林，例如风之谷中的森林，普拉达的自然景观，龙猫居住的大树和乡村美景等。画面上森林占了很大的比例，色彩上以绿色、蓝色为主，分多层次展开，制造了一种视觉效果，从而激起相应的心灵感应。
《千与千寻》中则大胆地起用了现代都市背景，同时故事的主要部分不再是在森林，而是安排在一个日本古时期的澡堂。虽然说该片在影像技术方面有突破，是首次以全数码制作的动画电影，在画面、色彩、音响上更具细腻感和层次感，但片中的场景不仅仅只是为了达到一个视听上的超越，而是有了较前期更深的用意，一方面借此场景表现日本民族传统文化，本土观念更易回归，另一方面，场景本身有其寓意，千寻在这个场景中成长与洗练，不仅是对人身体的洗礼，更重要的是对人类灵魂的洗礼 。
宫崎骏谈故事背景的灵感来源

说到故事的背景，这多少是源自我童年的回忆。《千与千寻》里的“神秘之城”，是根据江户东京建筑物园而描绘的。我在那里留下不少童年的足迹；现在仍经常到那儿散步，缅怀一下童年旧事。面对古旧的建筑，我不禁觉得现代人应该反省反省：他们总是夸大自己的问题，难道都忘了古人是怎样克服种种困难的吗？只要我们能重拾昔日的勇气，那么，天大的困难也可以克服。
至于故事中的温泉大浴场，则是源自我童年时的遐想。我小时候到过一所日式浴场，布置非常特别，令我印象难忘，一直希望创作一个以此为背景的故事。有时我忽发奇想：一个专为神仙而设的浴场必定更为有趣———现今的神仙日理万机，大概也想偷得浮生半日闲吧。这就是你们在《千与千寻》里看到那有神仙光顾的浴场了。
宫崎骏谈《千与千寻》表达的理念

《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段，讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困境。这正是我要我那些小朋友学习的。这故事也令人联想到现实社会中，一个初出茅庐的女孩进入一间大机构做事的情形。面对陌生的环境，冷漠的人事，这女孩要付出相当的努力，发掘内在的潜能，克服种种挑战，方可建立一片立足之地。现实世界里的人事，是如斯复杂！是非黑白，往往很难界定。正如故事里的汤婆婆，看似是个坏人，但背后却也有她辛酸的一面。

E. 《千与千寻》中有哪些恐怖的场面

相信大家已经都看过宫崎骏先生的作品《千与千寻》了吧。时隔16年的再次上映，《千与千寻》又登上了舞台，映入大家的眼帘，并且他的出现并没有让任何一个人失望。《千与千寻》带给大家太多的惊喜，有时候并不能用言语来形容。

他想一个灵魂一样飘魂在汤婆婆的汤屋面前游荡，他并不进去就感觉好像是门卫一样，外面的一个人都这么可怕，里面的人是什么样子的就很难想象。所以对于他这个形象来说，还是非常惊吓到我的。其他的我看到还是可以的，不知道你们对这些里面的惊吓情节有什么想法呢？和大家一起讨论分享一下吧。

F. 《千与千寻》为什么能成为经典

源于千寻的纯真。

在吉卜力的动画电影中，最为让我钟爱的便是《千与千寻》，这是一部不仅献给孩子更是献给大人的寓言童话，在主人公千寻看似平凡的外表下，她的纯真与勇敢，不仅成为了其面对神怪世界的利器，也无时不刻的不在触动着观众对成长的共鸣，宫崎骏用动画寓言现实的光影之梦卓尔不凡。

2、赈早见琥珀主

人类世界的琥珀川河神，真身是白龙。因为琥珀川河流被掩埋而无家可归，来到汤屋在汤婆婆门下学魔法，成为汤婆婆的弟子，并忘记自己的名字，被称为“小白”。

3、汤婆婆

经常会化身为黑翅膀的大鸟出门巡视，命令凡是不工作的人都要变成猪被吃掉，而为她工作的人都会被拿掉名字，一旦记不起来，就永远都离开不了她的澡堂了，然而，她对澡堂的客人却是百依百顺，笑脸相迎，每天都在房间里数钱记账。

4、钱婆婆

钱婆婆要千寻交出白龙，千寻把印章交还给她，并且代替白龙向钱婆婆道歉，之后钱婆婆原谅了白龙的所作所为，还送了千寻一个头绳护身符。

G. 关于千与千寻

日语很多口语和英语的确很像

小白是为了学魔法来的 后来被 A 婆婆控制

他本来就是龙 是龙 但是最后还是什么时候他说过 他是为了学魔法来的

我好象没说白是人啊？……

河神和小白似乎没什么关系

丸子应该是治伤的，因为千寻给受伤的白龙吃了

千寻救助他的时候千寻是不是已经知道他偷东西的事了 我不知道 真是忘了 那段我没看细

为什么穿那个衣服……爱穿咋样就咋样工作是就穿那个 是不是日本人以前做家务之类的活就穿那种衣服？……不知道

A 婆婆是一味追求时尚的象征！开浴池的就是钱婆婆！爪底站的那个是她 姐姐还是妹妹 B婆婆（是我打错了 我是忘了钱是哪个 汤是那个)钱婆婆代表什么不知道……

叫爸爸是 哦嘎桑 容易听错

招待千寻的时候不是 A 婆婆，是他姐姐还是妹妹 B婆婆

小白会自主的变成龙

应该是从长相啊 而且这里长成人模样的只有在浴馆里 还有看千寻面生

那些吃的应该是 A 婆婆弄的 可以用魔法变啊 也可能是那些妖怪大厨做的

人从哪里来？！哪个人？是指千寻他们吗？他们因为走错路才来这的 猪和鱼可能是以前就有的，人类如果吃那食物就变成猪

如果说在这工作的人，应该是意外来这的，迫不得已在这工作 或者变出来的

大家白天不睡觉只是高搞卫生 晚上接客人 如果说什么时候睡觉应该是天刚两或者快亮的时候 因为那些鬼魂只在晚上来嘛

小玲应该不是怪物 鬼魂 应该是人 不过她上次吃的那个……好恶心 不是说吃了那里的东西就不会臭了吗 不过我并不确定长成人模样 就一定是人 我只是觉得是人的 不过再想想，她如果是变出来的 就不是人

永生？不会的 如果千寻一直在那工作，一定也有死亡的那一天，那些青蛙什么的就不一定了 要说繁殖，A 婆婆可以变

你满足了吗？

注：汤婆婆和钱婆婆我忘了谁是哪个了，如果里面有 A 就是开浴馆的那个，标 B 就是爪（念zhao啊）底站的那个

哪个白色的神灵啊？是那个大胖子？那就是本性的问题 不清楚或者猜一猜，那个神灵知道每一个人内心世界？还是？……不清楚

白变成龙的时候可能就是不会说话的 这个谁也不知道啊 你看啊千寻的父母变成猪也不会说话啊

电车上的影子一定也是那个世界的，所以应该是鬼
代表什么 嗯……没什么可代表的

千与千寻的确没头没尾的样子，不过反过来想想，千寻他们来就是头，走就是尾 Laputa是天空之城把？这两部动画各有各的特色啊至于每个人的喜好我也说不了什么

我觉得魔女由妈妈的 木之本樱算不上魔女，但是她也会魔法，樱可是有妈妈的，只不过去世了啊

还有啊，朋友提得这些问题的确很值得思考饿……但是很多事情里面都没交代清楚 能回答的我已经尽力啦……如果一定要刨根问底的话，只能问 宫 崎骏本人了
呵呵 不太可能……
总之不明白的地方还是再仔细看看吧

http://video..com/v?ct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=8&word=%C7%A7%D3%EB%C7%A7%D1%B0 千与千寻 完全无毒 网络的

下面是千与千寻的图片 壁纸啊没什么白的图啊 白的图很难找 找到一个不好看 实在不行要头像的话自己截一个把
http://comic.qq.com/a/2000/000103.htm

http://img.myitcar.com/news/1000042930/12.jpg

http://www.nxtv.com.cn/class/Photo/comic/2007-1/12/16245856660.htm

H. 《千与千寻》里有哪些细思极恐的情节

#1电影的开篇，说明了当时的时代背景。战后日本经济快速发展，都市中产阶级崛起，千寻一家：爸爸妈妈和一个孩子，有车，有房，爸爸是白领，三人形成了典型的日本家庭。

#2鸟居是日本神社前常见的一种建筑，通常摆放在正中央。而《千与千寻》里，不寻常的鸟居位置，则暗示千寻一家进入了一个不寻常的世界。

#3这种两面神的形象，是一种保护神的形象。能想到的出处有两个，一个是《日本书纪》里的“两面宿傩”，另一个是罗马神话里的守门神。

#4走进去的商业街的场景是日本经济高速成长时期，昭和30年年代的商业街，这种场景让现在的日本人看起来会很怀念。我们现在所熟知的大部分日本品牌都是那个时期形成的。

#5千寻的爸妈吃东西的场景，其实侧面上包含着一种日本人对中国式料理的理解。
与一般的日式料理不同，很多日本人认为中国式料理是吃完了就会再给。而千寻的爸妈吃了还有，吃了还有，最终吃成了猪。

#6在日本，黄昏是不属于人的时间。迎面走来的可能是人，也可能不是人。“百鬼夜行”便由此开始。
在日语中，还有“八百万神”一词。日本人认为，几乎所有的东西都有神的附着，而《千与千寻》里出现的河神，萝卜神等等，都是“八百万神”里的一员。
日本还有一个词叫付丧神，指的是，器物放置不理一百年，吸收天地日月精华或者积聚怨念，感受佛性，灵力而变为妖怪。

#7负责烧锅炉的锅炉爷爷，控制着澡堂泡澡用的药材和热水。他虽然看起来很凶，其实心地善良。锅炉爷爷的形象也有着两个呼应，一个是“药师如来”，另一个则是“千手观音”。

#8 这一怪物的形象，源自秋田县生剥节的怪物面具。青年通常会头戴这种鬼面具来祭祀。

#9大根，也称萝卜神。是日本的农业之神。萝卜最早于12至13世纪，在日本出现，刚开始主要是用于药物。
《千与千寻》中，萝卜神也就是大根保护了千寻，是她没有暴露身份。是个好人啊。

#10仔细观察花园里的花，你会发现里面盛开着梅花（2月），山茶花（2月），杜鹃花(5月），夹竹桃(7—8月）。
这些花代表着四时之花，是极乐世界的象征。

#11无面男通常是一种鬼的形象，这是日本的歌舞伎，神乐一直以来的主题。喻指无法满足自身的欲望。

#12检票员的形象，是对松本零士《银河铁道999》以及宫泽贤治的童话《银河铁道之夜》的致敬。

对比下《银河铁道999》里的检票员，可以发现两者都是中年男性，身材肥胖，带着白手套，以及看不见脸。

最后，再说几个《千与千寻》里，小情节的隐喻。
小白龙，无脸男以及大宝宝被千寻救赎后，都懂得感谢，只有千寻的父母变回人后一脸懵逼，暗示人类是最难被救赎的。
千寻走出去后，不住回头，说明她真的已经忘记了油屋里发生的事情。她想努力回忆刚才发生了什么，却什么也记不得。